khấu kịch cho “lớp măng non” nay cả đội ngồi học kịch bản, rồi các con học diễn xuất theo vai”, rồi luyện tập cảm xúc theo nhân vật, lúc thì “chú Khoa đánh đàn cho con tập hát”, khi thì “cô Mira, chú Trương nhắc nhở, uốn nắn để con có cảmxúc…Vui nhất làmỗi buổi tập con được gặp các bạn Thi Ca, em Thi Họa, anh Bụt, Phú Ông…”, ai cũng vui vẻ và chămchỉ luyện tập”. Hành trình từmột cô Cám chưahềdiễnnhạc kịchđến sự hóa thân vàomột nhân vật có nhiều cảm xúc trên sân khấu quả là không dễ dàng. “Đã có những giọt nước mắt rơi khi tập luyện, những lúc buồn vì chưa thể làm hết điều mà các cô chú biên đạomongmuốn, nhưng đổi lại con đã được cả ekip yêu thương, hướng dẫn từng chút một”, mẹ Khánh Vy khẳng định. Còn với ca sĩ, hoạ sĩ Nguyễn Việt Dũng, người đảm nhận vai Mai An Tiêm: “Điều khiến mình sợ nhất trước khi bắt đầu tập cho “Đồng dao cổ tích” là vũ đạo. Bất kể ngắn hay dài, đơn giản hay phức tạp thì xưa giờmình đều rất ngạimônnày, kể cảđã bước lên sân khấu mười mấy năm, thì việc chơi nhạc Rock kiểu Underground cũng rất ít khi đòi hỏi ca sĩ phải tập vũ đạo. Nhưng khi đã tham gia vở nhạc kịch, thì ngoài âm nhạc, diễn xuất và vũ đạo là hai thứ mình phải học cách làmcho đạt, và cách vượt qua chỉ có thể là bắt tay vào tập, và xin hướng dẫn từ cô giáo Ngọc Anh. Vũ đạo thực sự cũng không có nhiều động tác khó, nhưng mình cũng phải cố lắm ấy mới làm cái thân hình 72kg chỉ quen giật giật theo nhạc Rock trở nên mềmmại hơn chút”. MC truyền hình Ngô Công Lưu trong vai Thánh Gióng chia sẻ: “Lúc bắt đầu, mình chưa hình dungmột vở nhạc kịch phải làm những gì, phải tập luyện như thế nào. Nghĩ cùng lắmchắc tập luyện khoảng 1, 2 tuần thôi, nhưng khi nhận lịch tập luyện kéo dài cả mấy tháng, mình tá hoả, còn rất nhiều việc phải làm trong những tháng tới. Nhưng thôi, việc gì đã quyết tâmlàmthì phải làmtới cùng. Trong hành trình tập luyện trở thànhmột diễn viên nhạc kịch, mình được gặp một ekip có những thành viênmà trong từng hơi thở đều thổn thức tình yêu với văn hoáViệt Nam. Bỗng dưng mình bị lây cái tình yêu ấy và muốn góp sức một phần nhỏ bé vào việc nuôi dưỡng những giá trị văn hoá của dân tộc trong tâm hồn trong trẻo của các emnhỏ”. “Để có được sự tề tựu này, có được các phân cảnh diễn xuất ăn ý và gắn kết trên sân khấu, cả ekip sản xuất đã không ít lần làm khó nhau bởi sự va đập của cá tính, tiêu chuẩn, cùng những quan điểm không phải lúc nào cũng khớp, nhưng sau tất cả, nghệ thuật đã kết nối mọi người. Những khác biệt về tính cách, suy nghĩ, thế hệ… được kết nối và hoà quyện với nhau bằng âm nhạc cổ truyền, khơi dậy tình yêu thương, đoàn kết, lòng hướng thiện trong thế hệ măng non để xã hội ngày một tốt đẹp hơn”, Tổng đạo diễn HuyềnThanh chia sẻ. Lấp đầy khoảng trống chăm sóc cảm xúc trẻ thơ Như một giấc mơ ngắn ngủi giữa đời thực, kéo trẻ emvề với thế giới cổ tích diệu kỳ, “Đồng dao cổ tích”dạy trẻ em hiện đại biết yêu những nét đẹp văn hóa cổ truyền. Ông Phạm Vũ Lâm, CEO công ty tổ chức sự kiện và truyền thông quốc tế Quick Event, đồng thời là Admin nhóm “Hanoi Event Group” đã không giấu nổi niềm thích thú, ấn tượng về vở nhạc kịch. “Là một người trong nghề, nhìn vào những gì mà ekip đã trải qua tôi cảm thấy vừa thương vừa xót dùm khi rõ ràng thứ họ lãi nhiều nhất là tình cảm và sự công nhận của công chúng”, ông nói. Theo ông Lâm, ông nhớ từng phân cảnh một vì vô cùng hấp dẫn và bất ngờ trước từng lớp lang của câu chuyện. “Mở màn tác phẩm là câu chuyện kể về những đứa trẻ hiện đại, với đầy đủ các tiện nghi, robot công nghệ sẵn sàng phục vụ tới “tận răng”. Mọi thứ chỉ cần “quẹt” và “bấm” là đều được thực hiện trong nháy mắt. Tiếp theo là hàng loạt các nhân vật trong cổ tích Việt Nam xuất hiện, mỗi câu chuyện là một bài học quý trong cuộc sống. “Câu chuyện Tấm Cám được nhìn nhận ở một khía cạnh khác, khi sâu thẳm trong tâm hồn của cô Cám không phải là một người độc ác như thế hệ trẻ em ngày xưa thường được dạy. Đây là một chi tiết rất hay trongcách giáo dục hiện đại giúp trẻ em có cái nhìn đa chiều hơn khi nhận xét về một con người. Mặc dù không xinh đẹp như cô Tấm, nhưng cô Cám lại có tài năng đó là giọng hát rất hay. Đây chính là sự sáng tạo trong việc làmmới chuyện cổ tích của êkip “Đồng dao cổ tích”, biến nhân vật người Việt Nam sánh ngang với giọng hát mà nàng tiên cá phải đánh đổi với mụ phù thuỷ để có được đôi chân trong câu chuyện cổ tích “Nàng tiên cá” của nước ngoài”. Ông Lâm khẳng định: “Vở nhạc kịch mở ra cơ hội để các con thêm yêu, thêm hiểu về văn hóa Việt Nam - nền văn hóa đậm đà bản sắc dân tộc với bao câu chuyện đẹp của quá khứ, bao niềm tin vào tương lai, vào sức mạnh của cánh cửa đoàn kết, cánh cửa yêu thương và hi vọng”. Có lẽ vì thế, sân khấu “Đồng dao cổ tích” dễ dàng chạm đến trái tim khán giả trẻ, chăm sóc vỗ về cảm xúc của con trẻ, lấp đầy khoảng trống này trong lĩnh vực sân khấu. Hơn thế, lấy văn hóa dân gian để truyền cảm hứng và dạy trẻ con cách sống tích cực, ý nghĩa hơn là một trong những ý tưởng hiếm có khó tìm trong nghệ thuật đương đại hômnay.n Sânkhấu nhạc kịch “Đồngdao cổ tích”đẹp siêu thực khi kết hợp giữa các yếu tốdângian vàhiệnđại. Vở nhạc kịch mở ra cơ hội để các con thêm yêu, thêm hiểu về văn hóa Việt Nam - nền văn hóa đậm đà bản sắc dân tộc với bao câu chuyện đẹp của quá khứ, bao niềm tin vào tương lai, vào sức mạnh của cánh cửa đoàn kết, cánh cửa yêu thương và hi vọng. Ông Phạm Vũ Lâm NGAYNAY.VN 47 KẾTNỐI Sốđặcbiệt
RkJQdWJsaXNoZXIy MTA3Mzg1MA==