Khám phá vai trò của di sản truyền thống trong nghệ thuật đương đại Việt Nam

0:00 / 0:00
0:00
(Ngày Nay) - Nền hội họa Việt Nam đã có nhiều nghệ sỹ thành danh trên thị trường quốc tế nhờ những sáng tạo dựa trên truyền thống. Song, các chuyên gia cho rằng kế thừa từ di sản là không đủ để tạo nên dấu ấn.
Họa sỹ Đặng Xuân Hòa (phải), Chủ tịch Hội đồng nghệ thuật hội họa, Hội Mỹ thuật Việt Nam.
Họa sỹ Đặng Xuân Hòa (phải), Chủ tịch Hội đồng nghệ thuật hội họa, Hội Mỹ thuật Việt Nam.

Văn hóa truyền thống và di sản mỹ thuật đồ sộ kết tinh qua nhiều giai đoạn lịch sử là kho tàng phong phú để các nghệ sỹ đương đại tìm kiếm ý tưởng cho các tác phẩm của mình. Thực tế, Việt Nam đã có nhiều nghệ sỹ thành danh nhờ những sáng tạo dựa trên truyền thống.

Đó là nhận định của họa sỹ Đặng Xuân Hòa, Chủ tịch Hội đồng nghệ thuật hội họa, Hội Mỹ thuật Việt Nam trong tọa đàm nghệ thuật “Đương đại trên nền di sản” diễn ra ngày 7/5 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam ở Hà Nội.

“Di sản của dân tộc là chất liệu nền tảng cho các nghệ sỹ Việt ngày nay. Mỹ thuật Việt có ‘tiếng nói’ trong khu vực là nhờ nền tảng ấy. Tôi rất trân trọng những người khởi nguồn tác phẩm bằng chất liệu của truyền thống,” họa sỹ Đặng Xuân Hòa chia sẻ.

Tuy nhiên, để khẳng định tên tuổi của bản thân, cũng như định hình được vị thế của nền mỹ thuật hiện đại nước nhà thì các nghệ sỹ cần có bản sắc cá nhân trong tác phẩm.

Theo họa sỹ Đặng Xuân Hòa, trong thời đại công nghệ số phát triển sôi động như hiện nay, nếu không đủ bản lĩnh thì người nghệ sỹ dễ bị phân tâm, có những lúc “nao núng” với hướng đi của mình.

“Phải thật khát khao và lao động miệt mài hơn nữa thì nghệ sỹ mới có thể sáng tạo ra những tác phẩm chạm vào cảm xúc người xem,” ông Hòa nói.

Dưới góc độ là nhà sưu tập, bà Dương Thu Hằng, Giám đốc Hanoi Studio Gallery cùng chung quan điểm.

Bà Hằng cho rằng các tác phẩm nghệ sỹ cần phải mang tinh thần của nghệ sỹ, phải xuất phát từ nhu cầu, tình cảm của người nghệ sỹ. Họ vẽ cho mình chứ không phải vẽ cho khách hàng hay cho giới sưu tập.

“Chỉ khi người nghệ sỹ vẽ bằng cảm xúc của mình thì công chúng mới có thể nhận ra từng nhát bút, từng vệt màu có nội lực hay không, từ đó họ có thể cảm nhận năng lượng tỏa ra từ tác phẩm,” bà Hằng nói.

Trở lại câu chuyện kế thừa di sản, bà Hằng cho rằng nghệ sỹ ngày nay không thể chỉ “quanh quẩn” với vài ba biểu tượng di sản mà cần phải có sự phát triển.

“Những tín hiệu về di sản không mang đến cho tác phẩm sự sâu sắc cần thiết. Nghệ sỹ cần đưa vào sự trải nghiệm cá nhân và những sáng tạo khác. Kiến thức sẽ được dẫn dắt bằng sự tìm tòi. Tôi cho rằng để làm nên dấu ấn cho tác phẩm thì tính cá nhân quan trọng hơn là sự kế thừa di sản,” bà Hằng nói.

Ảnh minh hoạ.
Sở GD&ĐT TP HCM đưa ra lưu ý quan trọng khi tuyển sinh đầu cấp trực tuyến
(Ngày Nay) - Từ ngày 3/2 đến 3/3/2026, phụ huynh tại TP Hồ Chí Minh thực hiện rà soát, xác nhận thông tin tuyển sinh đầu cấp cho học sinh vào lớp 1, lớp 6 trên hệ thống trực tuyến. Trong ngày đầu mở cổng, một số trục trặc kỹ thuật và sai sót thao tác đã phát sinh. Sở Giáo dục và Đào tạo TP Hồ Chí Minh cho biết các lỗi phổ biến, đồng thời đưa ra hướng dẫn và lưu ý quan trọng nhằm tránh ảnh hưởng đến quá trình phân tuyến, tuyển sinh.
Sân khấu TP Hồ Chí Minh với nhiều tác phẩm rực rỡ sắc màu chuẩn bị cho dịp Tết Bính Ngọ.
Sân khấu nhà hát kịch sáng đèn mùa Tết Bính Ngọ 2026
(Ngày Nay) - Mùa Tết Bính Ngọ 2026, sân khấu TP Hồ Chí Minh ghi nhận không khí sôi động với gần 30 vở diễn đồng loạt sáng đèn. Đáng chú ý, Nhà hát Kịch TP Hồ Chí Minh trở lại biểu diễn tại rạp Công Nhân sau thời gian gián đoạn, bên cạnh sự góp mặt của nhiều sân khấu xã hội hóa quen thuộc. Các chương trình Tết năm nay hướng tới giải trí lành mạnh, giàu giá trị nhân văn, đáp ứng nhu cầu thưởng thức văn hóa của người dân thành phố trong dịp đầu xuân.