Tiết Xuân Phân – thời khắc đất trời giao hòa, cây cối đâm chồi nảy lộc mạnh mẽ nhất trong năm – cũng là lúc nghệ nhân Ikebana Đỗ Thị Thu Phượng dày công sáng tạo những tác phẩm cắm hoa độc đáo. Tại không gian tinh tế TITA Trấn Vũ (164A Trấn Vũ, Trúc Bạch, Ba Đình, Hà Nội), chị mang đến công chúng Thủ đô triển lãm "Nhất Hoa Nhất Khí" – một không gian thấm đẫm triết lý Ikebana và tinh thần Vị Sinh Lưu (Mishoryu), nơi mỗi bông hoa mang trong mình một sinh mệnh riêng, tựa như con người giữa thiên nhiên bao la.
Xuất thân là đệ tử của Keiho Hihara, trưởng môn đời thứ 10 của phái Vị Sinh Lưu, nghệ nhân Đỗ Thị Thu Phượng mang đến triển lãm những tác phẩm Ikebana độc đáo, thể hiện nhiều phong cách từ cổ điển, truyền thống đến đương đại và phá cách.
Sự chuẩn bị gấp gáp trong vòng hai tuần không làm giảm đi sự sáng tạo, ngược lại, càng thôi thúc chị Phượng đào sâu vào việc lựa chọn hoa liệu và bố cục. Chị không chỉ tuân thủ các nguyên tắc Ikebana cơ bản mà còn thử nghiệm những chất liệu hoa lá độc đáo, kết hợp giữa truyền thống và hiện đại, giữa sự đơn giản và chiều sâu triết lý.
 |
Theo chia sẻ với Tạp chí Ngày Nay, ban đầu, nghệ nhân Đỗ Thị Thu Phượng dự định tổ chức triển lãm trực tuyến hoặc mang đến một vùng cao như Tây Bắc, nơi chị hy vọng có thể khai thác những loài hoa liệu đậm chất thiên nhiên.
Tuy nhiên, triển lãm đã trở thành một sự kiện tôn vinh tinh hoa Ikebana ngay tại Hà Nội, giúp khách tham quan chứng kiến sự giao thoa giữa tinh thần tinh tế của Nhật Bản và vẻ đẹp mượt mà của hoa Việt. Mỗi tác phẩm không chỉ thể hiện bàn tay khéo léo của nghệ nhân mà còn là một câu chuyện riêng, một hơi thở cuộc sống được thổi hồn vào từng cành hoa, nhành lá.
 |
Tại Nhất Hoa Nhất Khí, người xem có thể chiêm ngưỡng nhiều tác phẩm mang tính thử nghiệm và đầy cảm xúc. Trong đó, tác phẩm hoa lê – một trong những điểm nhấn của triển lãm – được chị Phượng kỳ công sắp đặt, đối mặt với thách thức về nguyên liệu, biến những cành cây thô cứng, khó uốn trở về đúng khuôn thước theo tinh thần Vị Sinh Lưu.
 |
Bên cạnh đó, các loài hoa khác như cúc, lan, đào, hay thậm chí cả cỏ dại cũng được sử dụng một cách tinh tế để tạo nên sự cân bằng và hài hòa trong từng bố cục. Mỗi bông hoa trong triển lãm không chỉ là một phần của thiên nhiên mà còn là sự chuyển động của sinh khí. Hoa nở rộ lung linh, hoa tàn vẫn mang vẻ đẹp của những khoảnh khắc. Những sắp đặt của chị Phượng dẫn dắt người xem vào hành trình trầm mặc, đồng điệu với hơi thở của thiên nhiên.
Cảm hứng Ikebana của chị Phượng bắt nguồn từ lần đầu tiên chị được chứng kiến những tác phẩm Ikebana Nhật Bản. Sự kết duyên với phái Mishoryu đã giúp chị đi sâu vào triết lý của Ikebana – nơi không chỉ đơn thuần là nghệ thuật cắm hoa mà còn là nghệ thuật sống, là sự hài hòa giữa con người và thiên nhiên.
 |
Chị chia sẻ rằng việc thực hành Ikebana giúp chị thấu hiểu sâu sắc hơn về vòng đời của hoa lá, từ khi nở rộ đến lúc tàn phai, và mỗi khoảnh khắc đều mang ý nghĩa riêng biệt. Chính vì vậy, trong triển lãm lần này, chị tập trung vào những bố cục gợi mở sự thay đổi và tuần hoàn của tự nhiên, khuyến khích người xem cảm nhận được dòng chảy của thời gian qua từng tác phẩm.
 |
Không gian trưng bày cũng được nghệ nhân sắp đặt cẩn thận, tạo nên sự đồng điệu giữa ánh sáng, chất liệu và cách sắp xếp của từng chậu hoa. Triển lãm không chỉ giới thiệu nghệ thuật Ikebana mà còn mang đến một không gian giúp khách tham quan có thể tìm thấy sự bình yên trong tâm hồn. Những bố cục hoa không bó buộc theo lối truyền thống mà biến hóa linh hoạt, thể hiện cá tính của nghệ nhân. Sự kết hợp giữa những đường nét mềm mại, tự nhiên của hoa với các yếu tố thô mộc như gỗ, đá, sỏi đã giúp tạo nên một tổng thể hài hòa, vừa mang đậm tinh thần Nhật Bản, vừa phản ánh tâm hồn Việt.
 |
Ngoài việc trưng bày các tác phẩm, nghệ nhân Đỗ Thị Thu Phượng còn dành thời gian tổ chức một số buổi thực hành ngắn, giúp người xem có cơ hội trải nghiệm nghệ thuật cắm hoa Ikebana theo cách riêng của mình. Những buổi chia sẻ này giúp công chúng hiểu hơn về triết lý Ikebana, về cách chọn hoa, cảm nhận không gian và truyền tải thông điệp qua từng cành lá. Đây cũng là cơ hội để những người yêu thích bộ môn nghệ thuật này có thể tự tay sáng tạo nên những tác phẩm mang dấu ấn cá nhân, dưới sự hướng dẫn tận tình của nghệ nhân.
