“HER” và những nét vẽ chạm tới cảm xúc về người phụ nữ
“HER” và những nét vẽ chạm tới cảm xúc về người phụ nữ
(Ngày Nay) - Khai mạc đúng Ngày của Mẹ (10/5) tại Aqua Art, triển lãm “HER - Women in Motion and Emotion” mang đến hơn 100 tác phẩm hội họa cùng chuỗi workshop, art talk xoay quanh hình ảnh người phụ nữ. Không chỉ dừng ở một không gian trưng bày, “HER” mở ra hành trình quan sát cơ thể, chuyển động và cảm xúc qua hội họa, nơi ký họa trở thành cách nghệ sĩ lưu giữ những rung động đời thường.
Triển lãm "Trời, Non, Nước": Sự trở lại của hội họa hàn lâm trong diễn ngôn nghệ thuật đương đại
Triển lãm "Trời, Non, Nước": Sự trở lại của hội họa hàn lâm trong diễn ngôn nghệ thuật đương đại
(Ngày Nay) - Sau gần một thế kỷ ít được nhắc đến, di sản hội họa của vua Hàm Nghi đang dần được nhìn nhận lại qua các nỗ lực nghiên cứu và trưng bày. Sự trở lại của triển lãm “Trời, Non, Nước | Allusive Panorama” tại Hà Nội không chỉ là một sự kiện nghệ thuật, mà còn gợi mở câu hỏi về vị trí của mỹ thuật lịch sử trong dòng chảy đương đại.
Nhà nghiên cứu, dịch giả Phạm Long. Ảnh: NVCC
Nhà nghiên cứu, dịch giả Phạm Long: Hành trình từ vật lý đến trang đầu của nền mỹ thuật Việt Nam hiện đại
(Ngày Nay) - Song hành giữa hai lĩnh vực tưởng chừng xa lạ là vật lý và lịch sử mỹ thuật, nhà nghiên cứu, dịch giả Phạm Long đã theo đuổi từ những ngày sinh viên tự dịch bài báo khoa học đến nay. Là đồng chủ biên hai công trình khảo cứu công phu về Trường Mỹ thuật Đông Dương nhân kỷ niệm 100 năm, ông vẫn giữ tinh thần cầu thị, luôn học hỏi từ đồng nghiệp, chuyên gia và tư liệu quý.
Eternal Blue: Mỹ thuật đơn sắc và nghệ thuật biểu lộ cảm xúc
Eternal Blue: Mỹ thuật đơn sắc và nghệ thuật biểu lộ cảm xúc
(Ngày Nay) - Mỹ thuật đơn sắc thường được nhìn nhận như một thực hành gắn với sự tối giản và tiết chế. Tuy nhiên, từ những không gian độc lập như Lemon Studio, cách tiếp cận này đang cho thấy một khả năng khác: khi màu sắc được tinh giản, nó trở thành điểm tựa để nghệ sĩ đi sâu vào nội tâm. “Eternal Blue” là một thử nghiệm như vậy.
Triển lãm “Eternal Blue”: Khi sắc xanh trở thành ngôn ngữ của nội tâm
Triển lãm “Eternal Blue”: Khi sắc xanh trở thành ngôn ngữ của nội tâm
(Ngày Nay) - Từ ngày 22/4 đến 26/4/2026, Lemon Studio (13 ngõ 58 Từ Hoa, Tây Hồ, Hà Nội) sẽ tổ chức triển lãm “Eternal Blue” - sự kiện thứ tư kể từ khi không gian này ra mắt. Lấy sắc xanh làm chủ đạo, triển lãm hướng tới việc mở ra một không gian thị giác giàu tính chiêm nghiệm, nơi cảm xúc nội tâm được thể hiện qua nhiều phong cách minh họa đương đại.
Mỹ thuật trong thời đại số: Tăng tính trải nghiệm cho công chúng
Mỹ thuật trong thời đại số: Tăng tính trải nghiệm cho công chúng
(Ngày Nay) - Chuyển đổi số đang làm thay đổi cách công chúng tiếp cận mỹ thuật, khi tác phẩm không còn bị giới hạn trong không gian trưng bày truyền thống. Từ trải nghiệm trực tiếp đến các nền tảng số, hành trình đến với nghệ thuật ngày càng đa dạng, đồng thời đặt ra câu hỏi: cảm thụ mỹ thuật sẽ biến đổi ra sao trong bối cảnh mới?
Phụ huynh và giáo viên đánh giá cao cuộc thi Di sản trong mắt em 2026
Phụ huynh và giáo viên đánh giá cao cuộc thi Di sản trong mắt em 2026
(Ngày Nay) - Cuộc thi mỹ thuật thiếu nhi toàn quốc Di sản trong mắt em 2026 vừa được phát động tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã nhận được sự quan tâm đặc biệt từ cộng đồng phụ huynh và giáo viên. Nhiều bậc cha mẹ cho rằng đây không chỉ là sân chơi nghệ thuật mà còn là cơ hội quý giá để nuôi dưỡng tình yêu di sản và bản sắc văn hóa dân tộc ngay từ lứa tuổi nhỏ.
Triển lãm mỹ thuật sinh viên: Nơi nghệ sĩ trẻ bắt đầu bước ra công chúng
Triển lãm mỹ thuật sinh viên: Nơi nghệ sĩ trẻ bắt đầu bước ra công chúng
(Ngày Nay) - Từ một hoạt động thường niên trong môi trường đào tạo, triển lãm mỹ thuật sinh viên ngày càng cho thấy vai trò vượt ra ngoài khuôn khổ học đường. Không chỉ là nơi giới thiệu kết quả học tập, những không gian trưng bày này đang trở thành nơi các sáng tác đầu tay bắt đầu đối thoại với công chúng, đồng thời mở ra hành trình định hình bản sắc cho một thế hệ nghệ sĩ trẻ.
Khai mạc Triển lãm Mỹ thuật sinh viên 2026: Gần 200 tác phẩm mở ra chu kỳ sáng tạo mới
Khai mạc Triển lãm Mỹ thuật sinh viên 2026: Gần 200 tác phẩm mở ra chu kỳ sáng tạo mới
(Ngày Nay) - Chiều 24/3 tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, Triển lãm Mỹ thuật sinh viên 2026 - “VNUFA Student Art Showcase 2026” chính thức khai mạc, giới thiệu gần 200 tác phẩm tiêu biểu của sinh viên. Sự kiện không chỉ là hoạt động thường niên mà còn đánh dấu bước khởi đầu cho hành trình sáng tạo mới của Nhà trường sau cột mốc 100 năm.
Từ Việt phục đến mỹ thuật đương đại: Khi truyền thống đi qua lăng kính mới
Từ Việt phục đến mỹ thuật đương đại: Khi truyền thống đi qua lăng kính mới
(Ngày Nay) - Từ những tư liệu xưa, đôi khi chỉ còn trong sắc đen trắng, các yếu tố văn hóa truyền thống, đặc biệt là Việt phục đang được tái hiện qua bảng màu của mỹ thuật đương đại. Không chỉ phục dựng, một thế hệ họa sĩ trẻ lựa chọn kể lại hình ảnh xưa bằng cảm xúc và góc nhìn cá nhân. Trong dòng chảy đó, triển lãm “Họa Hồn Vóc Việt” tại Hà Nội trở thành điểm gặp gỡ của các thực hành sáng tạo xoay quanh Việt phục hôm nay.
“Những con vẹt” - cửa sổ kính ghép chì do xưởng Tiffany Studios thực hiện khoảng năm 1905. Ảnh: The “Lost” Treasures of Louis Comfort Tiffany
Khi nước Mỹ đổi gu thẩm mỹ: Louis Comfort Tiffany và sự trỗi dậy của kính màu
(Ngày Nay) -  Cuối thế kỷ XIX, khi nước Mỹ bước vào giai đoạn thịnh vượng và tràn đầy lạc quan sau Nội chiến, Louis Comfort Tiffany đã mở ra một hướng đi mới cho nghệ thuật kính màu. Trong các xưởng của Tiffany Studios, mỗi ô cửa sổ không chỉ là một tác phẩm trang trí mà còn là kết quả của quá trình lao động tỉ mỉ, từ bản phác thảo ban đầu, việc lựa chọn từng mảnh kính cho đến những thử nghiệm tinh vi với màu sắc và ánh sáng.
Sức hút của mỹ thuật giản dị và tinh tế
Sức hút của mỹ thuật giản dị và tinh tế
(Ngày Nay) - Trong đời sống nghệ thuật đương đại, khi nhiều hình thức biểu đạt mới liên tục xuất hiện, không ít tác phẩm gây ấn tượng mạnh bằng sự táo bạo và khác lạ. Tuy vậy, giữa dòng chảy sáng tạo đầy biến động ấy, nhiều khán giả vẫn tìm kiếm trong mỹ thuật một khoảng lặng để suy ngẫm và cân bằng cảm xúc. Đó là điều mà họa sĩ Nguyễn Phi Nga tại triển lãm “Vườn tao ngộ” muốn dành tặng cho những người yêu nghệ thuật.
Bức “Spring” (1898) của Louis Comfort Tiffany với màu tươi sáng, gợi không khí nhẹ nhàng, tràn đầy sức sống của mùa xuân. Ảnh: The “Lost” Treasures of Louis Comfort Tiffany
Hé mở về chương hội họa ít được biết đến của Louis Comfort Tiffany
(Ngày Nay) - Louis Comfort Tiffany (1848 - 1933) được biết đến rộng rãi là một bậc thầy của nghệ thuật kính màu và nghệ thuật trang trí. Tuy nhiên, trước khi tạo dựng danh tiếng ở lĩnh vực này, ông đã bắt đầu sự nghiệp với hội họa. Những tác phẩm mỹ thuật của Tiffany không chỉ phản ánh tài năng của một họa sĩ trẻ mà còn cho thấy nền tảng nghệ thuật quan trọng dẫn ông đến những sáng tạo sau này.
Tranh dó – sức sống mới từ chất liệu truyền thống
Tranh dó – sức sống mới từ chất liệu truyền thống
(Ngày Nay) - Tranh dó đang dần hồi sinh trở lại trong đời sống mỹ thuật đương đại. Chất liệu truyền thống từng gắn với tranh dân gian đang bước ra khỏi phạm vi làng nghề, hiện diện trong nhiều triển lãm, sáng tác cá nhân và hoạt động sáng tạo của họa sĩ trẻ.